Expositions temporaires 

Explorez l'art qui ajoute chaleur et dynamisme aux rues, aux parcs et aux places publiques d'Ottawa–Gatineau. Les expositions temporaires de la région de la capitale du Canada présentent des réalisations artistiques qui proviennent des quatre coins du pays, lesquelles célèbrent notre diversité, tout en mettant l'accent sur des jalons importants de l'histoire canadienne.

Art dans la capitale

De nombreux facteurs contribuent à façonner une grande capitale et l'art public en fait partie. Le programme Art dans la capitale présente des œuvres d'art public créées par des artistes canadiens. Ces expositions sont temporaires et changent fréquemment.

Plusieurs installations évocatrices, amusantes et qui suscitent la réflexion seront exposées à Ottawa et à Gatineau en 2019.

Le Rondeau

Gagnant de 3 prix prestigieux, dont le Prix du public.

 Image d'un anneau géant soutenu par quatre piliers en bois. L'anneau est traversé par des fils de métal ornés de morceaux de verre.

Le Rondeau, par Manuel A. Baez et Charlynne Lafontaine, sur la plaza du pont du Portage.

Le Rondeau est une œuvre d'art public inspirée de deux symboles emblématiques profondément ancrés dans les traditions autochtones : l'Arbre et le Capteur de rêves. Les arbres ont toujours joué un rôle essentiel sur le territoire sur lequel a été fondé le Canada, agissant comme témoins de notre histoire. Les capteurs de rêves ont le pouvoir de saisir nos pensées positives, nos rêves et nos visions, offrant de nous conduire vers un avenir prometteur. L'Arbre, représenté ici par la base circulaire en cèdre, et le Capteur de rêves par l'auvent à motifs duquel pendent des pièces de verre soufflé, sont réunis dans Le Rondeau.

Manuel A. Baez (designer, architecte (New York)) et Charlynne Lafontaine (artiste) ont créé Le Rondeau en tant qu'œuvre d'art interactive destinée à évoquer les différentes interprétations culturelles tout en offrant un cercle symbolique pour les échanges culturels, les histoires, la discussion et la réflexion. En soirée, Le Rondeau s'illumine, offrant une expérience des plus sublimes!

Nous vous invitons à découvrir cette œuvre originale, située sur la plaza du pont du Portage à Ottawa, jusqu'en août 2021.

Nos bergers  Nouveau

Sculpture, Nos bergers par Patrick Bérubé
Nos bergers par Patrick Bérubé

Nos bergers est une installation d’art temporaire située dans le marché By à Ottawa. L'œuvre montre deux bergers qui se tiennent face à face sur deux moutons. Les figures sont notamment reliées par un long nez en forme de Pinocchio, indice apparent de leurs intentions trompeuses.

La couleur bleue éclatante et la structure simple et symétrique de la sculpture attirent l’attention sur des questions plus profondes. « Nos bergers » parle de ceux qui prennent le pouvoir et de ceux qui sont conduits, invitant le visiteur à se demander qui sont les bergers et qui sont les brebis.

Nos bergers a été créé par l’artiste montréalais Patrick Bérubé. L’œuvre sera présentée dans la Cour de la Maison de fer-blanc située au marché By jusqu’en juin 2021.

La fille et ses bateaux en papier Nouveau

Sculpture, La fille et ses bateaux en papier par W.W. Hung
La fille et ses bateaux en papier par W.W. Hung

La fille et ses bateaux en papier s’inspire de l’histoire de Danica dans les Enfants de la terre et du ciel de l’auteur canadien Guy Gavriel Kay pour explorer les thèmes de l’exil et du déplacement. La fille porte sa propre douleur avec le souvenir des expériences traumatiques de ses ancêtres. Ses bateaux symbolisent la perte – de famille, de rêves et d’enfance perdus. Dans la foulée de la crise mondiale des réfugiés et de ses conséquences, cette installation s’insère parfaitement dans l’actualité.

La fille aux bateaux en papier a été créée par W.W. Hung, artiste torontois et membre de la Société des sculpteurs du Canada. L’œuvre sera présentée dans le parc Montcalm-Taché à Gatineau jusqu’en juin 2020.

Vague de chaleur Nouveau

Les marches extérieures sont décorées d'œuvres d'art colorées.
Vague de chaleur par Jerome Bertrand

Vague de chaleur est une œuvre d’art qui présente la population canadienne comme une société vibrante à multiples facettes. Les éléments de feu représentent la passion de vivre et la chaleur du peuple canadien. L’eau, des photos prises aux rapides Deschênes sur la rivière des Outaouais, rappelle l’ancienne voie de transport empruntée par les Algonquins. Les structures géométriques évoquent l’activité humaine. La perspective en escalier personnifie une société multiculturelle tournée vers l’avenir, qui ne cesse d’évoluer.

Jerome Bertrand est un artiste, photographe et illustrateur habitant à Montréal (Québec). Son œuvre a été sélectionnée dans le cadre d’un appel de propositions lancé par Patrimoine canadien auprès des artistes et designers âgés entre 18 et 35 ans. On pourra admirer Vague de chaleur dans l’escalier de la rue York au marché By à Ottawa jusqu’en mars 2020.

Nākatēyimisowin – Prendre soin de soi

Cette exposition de murales est exposée dans le tunnel du réseau de sentiers récréatif qui passe sous la rue Wellington près du pont du Portage. Nākatēyimisowin – Prendre soin de soi (traduction du dialecte cri des plaines) met en lumière les œuvres de quatre artistes autochtones de différentes régions du Canada.

Cette exposition permet d'explorer comment la vulnérabilité et la réflexion font partie intégrante d'une résistance active tout en lui étant bénéfique. Joi T. Arcand, une artiste et photographe de la Nation crie de Muskeg Lake, territoire du Traité numéro 6 de la Saskatchewan, qui habite aujourd'hui à Ottawa, a sélectionné les artistes et a coordonné le contenu de l'exposition. Les artistes sont les suivants :

  • Glenn Gear, d'ascendance inuite, est originaire de Terre-Neuve-et-Labrador et habite présentement au Québec : Ommatik –Cœur (traduction de l'inuttitut, Labrador)
  • Tara-Lynn Kozma-Perrin est d'ascendance crie et habite en Colombie-Britannique : Nous sommes résilients
  • Cedar-Eve Peters, qui est Anishinaabe (Ojibway), est originaire de l'Ontario et habite actuellement au Québec : La transmission d'esprits
  • Michelle Sound est membre de la Première Nation de Swan River et Métis de la rivière Rouge et habite en Colombie-Britannique : Kahkiyaw acāhkosak – Toutes les étoiles (traduction du cri des plaines).
Ommatik – Cœur par Glenn Gearr
Nous sommes résilients par Tara-Lynn Kosma-Perrin
La transmission d'esprits par Cedar-Eve Peters
Kahkiyaw acāhkosak – Toutes les étoiles par Michelle Sound

Le projet est une initiative conjointe réalisée en partenariat avec Relations Couronne-Autochtones et Affaires du Nord Canada. L'exposition nākatēyimisowin – Prendre soin de soi est présentée jusqu'en octobre 2019.

Dialogue

Création de l'artiste Florent Cousineau
Dialogue, par Florent Cousineau, sur la plaza supérieure tout près du pont Alexandra à Ottawa

L’œuvre se compose de deux éléments dont la silhouette élancée contraste avec l’horizontalité dominante du site. Alors que l’épuration de ces formes sculpturales permet une lecture ouverte et plurielle, leur positionnement évoque un échange entre deux personnages monumentaux. Leurs courbes s’entrelacent dans un mouvement tel un couple de témoins, de danseurs ou de veilleurs s’appuyant l’un l’autre en vue d’un même dépassement.

Les sources lumineuses s’activent à l’intérieur des deux corps : un dialogue s’opère alors dans un rythme fluide qui nous incite à nous attarder.

Dialogue est une œuvre créée par l’artiste multidisciplinaire Florent Cousineau. On peut la voir sur la plaza supérieure tout près du pont Alexandra à Ottawa jusqu’en 2020.

Art dans les cours

Les cours Sussex sont une série de cinq cours situées dans le marché By à Ottawa. Elles sont très prisées pendant la saison estivale et elles procurent une oasis d'ombre et de tranquillité aux visiteurs et résidents, en plus d'offrir des endroits où s'asseoir, des cafés avec terrasse et des boutiques.

Le programme Art dans les cours met en valeur l'excellence artistique canadienne et enrichit l'expérience des visiteurs de la capitale en présentant des expositions d'art public sur une variété de thèmes.

Raconter des histoires, révéler des univers

Listening to the Past/Listening to the Future (Écouter le passé, écouter l'avenir) par Amalie Atkins

Cette exposition présente les œuvres de 16 artistes canadiennes. Ces œuvres font partie de la collection d'art visuel d'Affaires mondiales Canada. Affaires mondiales Canada fait circuler cette collection de près de 7 000 œuvres originales dans des ambassades, des consulats et des résidences officielles du Canada dans plus de 100 villes afin de célébrer l'excellence canadienne dans le domaine des arts et de promouvoir les valeurs canadiennes dans le monde entier. Parmi ces valeurs figure une volonté de mettre en œuvre des initiatives visant à valoriser les femmes et les filles et à promouvoir l'égalité entre les sexes.

Raconter des histoires, révéler des univers est présentée dans les cours Clarendon et York de septembre 2019 à mars 2021.

Cette exposition est présentée par Patrimoine canadien en collaboration avec Affaires mondiales Canada.

À travers l'objectif de… Le paysage dans la photographie contemporaine canadienne

Gros plan d'un tronc d'arbre miniature avec feuillage au premier plan.
Écran flottant de Holly King

Cette exposition explore la façon dont les artistes contemporains canadiens ont créé leurs images photographiques par des moyens numériques ou autres pour représenter les valeurs culturelles exprimées dans les rapports qu'entretiennent les humains avec leur environnement. Les œuvres, paysages réels ou imaginaires, révèlent un territoire dépositaire de mémoire, d'histoire et de spiritualité.

À travers l'objectif de… Le paysage dans la photographie contemporaine canadienne est présentée dans les cours Beaux-arts, Maison-de-fer-blanc et Jeanne-d'Arc de novembre 2018 à mars 2020.

L'exposition est présentée par Patrimoine canadien en collaboration avec le Musée des beaux-arts du Canada. Les œuvres proviennent de la collection de l'Institut canadien de la photographie.

Exposition sur la terrasse du Château Laurier

L'exposition sur la terrasse du Château Laurier, surplombant les écluses du canal Rideau

Surplombant les écluses du canal Rideau et offrant une vue imprenable sur le Parlement, la rivière des Outaouais, le Musée canadien de l'histoire et les collines de la Gatineau, la terrasse inférieure de l'hôtel historique qu'est le Fairmont Château Laurier est l'endroit idéal où tenir une exposition extérieure.

En 2019, venez profiter de l’exposition Affirm-action : portraits choisis de la Collection nationale des ArQuives. Cette exposition porte sur les réalisations de membres des communautés LGBTQ2 au Canada. Ces pionniers se sont élevés contre les politiques et les pratiques destinées à susciter la peur et à provoquer la honte. Ils ont relevé de nombreux défis pour obtenir l’égalité et l’inclusion de toutes les communautés LGBTQ2 au Canada.

Bannières sur le boulevard de la Confédération

Bannières du boulevard de la Confédération

Tous les ans, Patrimoine canadien installe plus de 500 bannières le long du boulevard de la Confédération, l'artère de cérémonie de la capitale, située au centre ville Ottawa–Gatineau. Les bannières mettent en valeur les provinces et les territoires du Canada et leurs anniversaires spéciaux.

  • Bannières provinciales et territoriales
    • Les bannières provinciales et territoriales colorées sont une fenêtre sur le Canada. Chaque année, nous mettons l'accent sur un thème différent pour présenter l'unicité de chaque région du pays.

  • Bannières commémoratives
    • Nous avons aussi une série de bannières commémoratives qui soulignent des étapes-clés de l'histoire canadienne, des hauts faits de la culture canadienne et des événements spéciaux. Les thèmes varient d'une année à l'autre.

Programme Décod'ART

Scannez, écoutez et découvrez l'art tout autrement avec Décod'ART

Le programme Décod'ART utilise la technologie moderne pour contribuer à l'interprétation des monuments et de l'art public dans la région de la capitale nationale. Les visiteurs peuvent accéder à des capsules audiovisuelles en balayant un code QR avec leur appareil mobile. Les codes sont situés sur des panneaux Décod'ART installés près des œuvres sélectionnées.

Le programme offre actuellement des capsules d'interprétation destinées aux adultes et aux enfants à proximité de 14 monuments et œuvres d'art du domaine public à Ottawa–Gatineau.

Exposition de photographies du pont Plaza

Enjambant le canal Rideau, près du Monument commémoratif de guerre du Canada, le pont Plaza est chaque année la scène d'une exposition de photographies.

L'exposition de cette année s'intitule Solidarité féminine : la lutte pour les droits de la femme au Canada. Elle présente 22 portraits de Canadiennes qui ont su passer outre les barrières qui les privaient d'une pleine participation à la vie économique, politique et sociale du Canada. Visitez l'exposition pour en apprendre davantage sur Rosemary Brown, la première femme noire à devenir députée provinciale au Canada. Découvrez comment Sheila Watt-Cloutier consacre sa vie aux enjeux sociaux et environnementaux les Inuits et l'Arctique.

Cette exposition est présentée grâce à un partenariat entre Patrimoine canadien et Bibliothèque et Archives Canada.

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